El músico de Santa Rosa, Valle Viejo, presentó sus canciones en plataformas digitales y se presentó en la Fiesta Nacional e Internacional del Poncho. En una entrevista con Revista Express, repasó su trayectoria y su vínculo con la música.
El músico Nacho Andrada, oriundo de Santa Rosa, Valle Viejo, cumple cinco años desde que inició su carrera como solista tras haber integrado diversos grupos. Instalado en esa localidad, desarrolla un repertorio compuesto en su totalidad por canciones propias, con las que recorre paisajes de Catamarca.
En una entrevista con Revista Express, Andrada relató que el impulso para lanzarse como solista provino de su entorno afectivo. «Venía craneando un poco la idea, pero fue el impulso de mis afectos, mi pareja, mis amigos», declaró. «Escuchaban mis temas en asados, juntadas o por audios de WhatsApp y me decían que me anime a cantar. La verdad es que siempre me consideré más guitarrista que cantor; tengo un respeto muy grande por los que cantan y es una etapa en la que me sigo descubriendo».
El músico señaló que su interés por la música se originó en la infancia, en el ámbito familiar. «En mi casa mi viejo compraba casetes de Horacio Banegas, Los Carabajal, Atahualpa Yupanqui. Siendo chico me llamaba la atención la musicalidad de las palabras, la rima, el amor con el que los santiagueños le cantaban a su tierra. Por parte de mi madre, los Moya son todos músicos, así que mamé melodías desde la cuna. Cuando crecí y vi la belleza de Catamarca, de La Puerta donde pasé mi infancia, sentí la necesidad de crear melodías que describieran nuestros lugares».
La primera guitarra la obtuvo a los 13 años, cuando su padre le regaló un instrumento a su hermana mayor por sus 15. «Ella iba a la secundaria de tarde y yo a la primaria de mañana. Apenas se iba, yo me metía a su pieza y le sacaba la viola con un cancionero del Poncho 98 que traía los acordes dibujados», recordó. En los recreos escolares, un compañero mayor, Luis «Ruludo» Bazán, luego integrante de Carafea, le dio una indicación técnica: «Yo le decía que tenía los dedos duros para cambiar de acorde y él me tiró un tip: ‘No pongas todos los dedos juntos, andá pisando a medida que bajan las cuerdas que vas a tocar’. Desde ese día no paré más».
Andrada es autodidacta, aunque también estudia la carrera de Letras y toca el saxofón en la Banda Municipal. Sobre la formación, sostuvo: «Yo considero que lo ideal sería que se sigan los dos caminos: el aporte del autodidacta y el estudio teórico; saber la parte teórica y desarrollar el oído, que es muy importante».
El músico indicó que más del 90 por ciento de sus composiciones están dedicadas a su tierra natal. Esa inclinación se intensificó cuando a los 23 años se trasladó a Mendoza y luego a Buenos Aires. «En esos cuatro años lejos apareció fuerte la querencia y el desarraigo. Compuse muchísimo; de ese tiempo es la chacarera ‘De chacra y polvareda’, que grabó y canta el querido Darío Mercado».
En la pospandemia registró sus primeras grabaciones en el estudio de Ignacio Arréguez: la chaya «Por varios motivos», la chacarera «Autigasta» -inspirada en textos del historiador Rosa Olmos para rescatar antiguos nombres originarios de pueblos catamarqueños- y la zamba «La Huaycamera». Sobre esta última, explicó: «El término huaycamero solía usarse a veces con un tono despectivo. Mi objetivo era hacer una zamba que revirtiera eso, que transmitiera orgullo de pertenencia».
Con el corazón repartido entre Santa Rosa, Paclín y La Puerta, sus versos mencionan rincones específicos. «Para Ambato hice ‘Peregrino de tu sol’, pero me olvidé de nombrar a Isla Larga. Para saldar esa deuda les compuse un escondido exclusivo», contó.
Su trayectoria en escenarios incluye tres presentaciones consecutivas en la Fiesta Nacional e Internacional del Poncho, además de participaciones en festivales de El Rodeo, La Puerta, Andalgalá, Córdoba y Tucumán. En todos ellos mantiene un repertorio íntegramente propio. «Al principio algunos colegas me sugerían hacer 70% propio y 30% de covers para no arriesgar tanto, pero elegí ser fiel a mi búsqueda. Sé que puede ser el camino más difícil, pero la gente lo agradece. Cuando bajo del escenario y alguien se acerca a decirme que le gustó escuchar algo nuevo que hable de Catamarca, siento que el esfuerzo vale la pena», aseguró.
Respecto de su enfoque compositivo, Andrada manifestó: «Nosotros tenemos canciones heredadas de nuestros mayores como Atahualpa, Manuel Acosta Villafañe, Polo Giménez, Atuto Mercau Soria, Margarita Palacios… son todos compositores catamarqueños que han vivido en una generación, y hay como un abismo grande hasta las generaciones de ahora, ¿me entendés? Entonces, la idea mía es mostrar en las canciones la visión de esta generación».
Actualmente, sus canciones están disponibles en Spotify y en su canal oficial de YouTube. En sus grabaciones participaron los músicos Pablo Arch (flauta traversa), Jonathan Lisard (percusión), Norman Yacante (percusión), Mauricio «Chivita» Páez (guitarra y voz), Ale Rodríguez (percusión) e Iván Zaffe (bajo).